Además de ser uno de los dramaturgos de mayor relevancia en Latinoamérica, Jorge Díaz probablemente es también uno de los más prolíficos. Entre las obras publicadas y aquellas que no han sido editadas, el archivo conserva más de 140 guiones de obras diferentes solo entre la dramaturgia para adultos. El acervo además incluye varias versiones de los textos, que -para gran dificultad de archivistas e investigadores- suelen tener diferentes títulos para una misma obra, por lo que siempre es necesario revisar con profundidad los guiones si se quiere establecer a qué obra corresponden. Esta multiplicidad de nombres para las obras no solo se explica por el gran talento y afición por los títulos que tenía Díaz y por la irreverencia con que él mismo abordaba sus obras al revisitarlas; frecuentemente se debe a la necesidad de hacerlos más familiares al público de diferentes países (muchas veces las versiones estrenadas en España tienen un nombre diferente al usado en Latinoamérica y se adaptan algunas escenas) y al hecho de que el dramaturgo constantemente participaba de diversos concursos y convocatorias que exigían textos inéditos y originales. Tanto George Woodyard como Eduardo Guerrero destacan el talento de Díaz para entregar títulos de gran carga semántica; el dramaturgo Egon Wolff también lo destacó al señalar: “Yo siempre he pensado que algún día voy a contratar a Jorge Díaz para que me ponga los títulos, porque él es un titulador de obras extraordinario. Yo gozo al leer los títulos de Jorge, dicen tanto, son tan poéticos”

Estas sucesivas versiones también se relacionan con el proceso de escritura de Díaz. Si bien ejerció su trabajo creativo mayormente como dramaturgo en un sentido de autoría en solitario (no practicó la tan extendida creación colectiva), fueron muchas las instancias de colaboración y diálogo que determinaron su trabajo. La frecuente presencia de epígrafes en los manuscritos da cuenta de la influencia de otras lecturas o de los diálogos con otros escritores, como el dramaturgo Francisco Uriz, por ejemplo, a quien señala como inspiración para algunos textos en los setenta. Por otro lado, para Díaz el trabajo colectivo con el elenco era de gran importancia, por lo que, cuando la compañía a cargo de la puesta en escena era cercana, sometía los textos a constantes revisiones durante los ensayos. El archivo es un testimonio de este constante cuestionamiento, reescritura y la visión de las obras como inacabadas o siempre abiertas a nuevas propuestas, a ser modificadas para la escena para enfatizar nuevos elementos, para adaptarse a audiencias de diferentes regiones y épocas. Sobre su proceso, el autor señala: “Yo, más que corregir -yo escribo muy rápido- lo que hago es reescribir, al cabo de un cierto tiempo. He reescrito muchas obras que han sido incluso estrenadas. Esto crea un problema a los académicos que hacen estudios sobre mi obra, sobre todo en EE.UU., porque aparecen en la bibliografía varias obras repetidas, con distintos títulos, que ellos creen que son obras distintas. Así que tengo que andar aclarando.”